Librería ARGOT

  Esta edición constituye un exhaustivo estudio para presentar " Residencia en la tierra " desde dos dinámicas contrapuestas: una lectura genética básica, muy vinculada a las circunstancias de la escritura, con una referencia de signo autobiográfico y un esfuerzo de proyección hacia niveles simbólicos extrapersonales.

Pablo Neruda (Parral, 1904-Santiago de Chile, 1973) fue el seudónimo que consagró a Neftalí Ricardo Reyes Basoalto como la voz lírica más abundante y admirada de la literatura hispanoamericana del siglo XX: desde Veinte poemas de amor y una canción desesperada (1924), pasando por Residencia en la tierra (1933 y 1935) y Canto general (1950) hasta llegar a su autobiografía en prosa Confieso que he vivido (1974). Esta Antología popular, que por primera vez se repone al alcance del gran público, es la única que hizo el poeta sobre su propia obra. Se trata de unselección destinada, en principio, a ser editada para concelebrar de modo multitudinario el premio Nobel y el septuagésimo aniversario de su nacimiento. Una de las escasísimas copias del original, preparado con la ayuda de Homero Arce, la conserva Manuel Márquez de la Plata que ha cuidado esta edición facsímil como homenaje al poeta en el centenario de su nacimiento.

El entusiasmo del público y de la crítica por esta obra juvenil ha crecido con el tiempo y ha transformado " Veinte poemas de amor " en uno de los libros clásicos de la poesía amorosa contemporánea; un libro que se aleja de la experiencia modernista y anticipa las claves de la escritura posterior de Neruda. Aparentemente, Neruda utiliza todos los ingredientes del repertorio romántico: canta al amor sensual y apasionado, evoca la nostalgia por la mujer ausente y da cuenta, a la postre, de la separación y la ruptura definitiva. Pero el poeta no canta el sentimiento melancólico becqueriano, ni la felicidad rebosante de la conseguida plenitud erótica, sino sólo el amor ligado a la existencia.

                                                             Miguel Hernández sintió una gran admiración por Pablo Neruda y de hecho su poesía evolucionó hasta acercarse a la poesía de este. Mantienen muchos encuentros, correspondencia y se citan en sus poemas. Admiración y amistad. Este poemario ingenuo y surreal escrito en 1973 construido con preguntas e ilustrado con composiciones fotográficas de gran belleza nos acerca a la obra final del poeta chileno.                                                       

Pablo Neruda publicó este poemario en 1924, con solo veinte años de edad. Desde el primer momento se convirtió en seña de sucesivas generaciones de lectores que lo han convertido en el libro de poesía más leído en español. Los sentimientos de angustia y tristeza por la ausencia de la mujer amada son destilados por el poeta en un recuerdo de melancolía retórica que, hoy como ayer y siempre, nos mece en cadencias elegíacas.

La Antología general de Pablo Neruda se inscribe dentro de la colección de ediciones populares conmemorativas que impulsan la RAE y la Asociación de Academias de la Lengua Española y que se publica en España y Latinoamérica bajo el sello editorial Alfaguara. La compilación de la obra esencial de Neruda ha corrido a cargo del académico chileno Hernán Loyola, quien ha logrado perfilar una excelente guía para poder seguir, en doce capítulos, la aventura creadora del gran poeta. Se trata de un itinerario cronológico por los escritos de Neruda, que entrelaza la prosa con la poesía, las cartas con los artículos periodísticos, y estos con las crónicas de viajes, hasta conformar una biografía vital y literaria del poeta a través de su obra. La edición se completa con estudios de académicos de diversos países y de especialistas en la obra del poeta, una bibliografía esencial, un glosario y un índice onomástico. Esta antología incluye un texto inédito de Neruda: Crónica de San Pancho, un curioso...

En Confieso que he vivido, el autor expone tanto su concepción del arte y de la poesía como los motivos que le llevaron a defender hasta el final de su vida sus conocidas posiciones políticas. De forma no menos brillante, rememora la figura de algunos amigos: García Lorca, Alberti, Miguel Hernández, Eluard, Aragon y su relación con personajes destacados de la política contemporánea. Aá este respecto, resulta particularmente emotiva la evocación -que cierra este libro- de su amigo el presidente Allende, escrita a los tres días de su trágica muerte.

Guernica de Picasso, Ulises de Joyce, El Acorazado Potemkin De  Eisenstein, los laberintos kafkianos..., entre esas pocas, seguras cumbres del arte del siglo XX, figura también Alturas de Machu Picchu del chileno Pablo Neruda, gran figura de la poesía mundial. En este célebre poema se funde todo el lirismo angustiado y deslumbrante de las primeras obras del eximio poeta con la esperanzada y vasta epopeya del Canto general, del que forma parte. Completa el volumen Nerudiana  dispersa, textos en verso y en prosa no incluidos en libro. Fotografías del arquitecto Graziano Gasparini

Pocos libros, y menos aún tratándose de poesía, han alcanzado la difusión de Veinte poemas de amor y una canción desesperada. Expresión de sentimientos universales y siempre vivos, de una diversidad de manifestaciones amorosas, esta obra de Pablo Neruda, pese a haberse convertido con el paso del tiempo en una obra clásica, conserva intacta, como afirma certeramente Jorge Edwards en el prólogo que la antecede, -su magia secreta, contagiosa y peligrosa-.

Pablo Neruda fue lírico y épico, fue poeta de la naturaleza y de la historia, pero fue, sobre todo, durante toda su vida y de diversas maneras, poeta del amor. Una antología de su poesía de amor debe aspirar a mostrar la vena amorosa de Neruda en sus diferentes etapas y matices, en su prolífica abundancia, en su diversidad e incluso en sus contradicciones. Jorge Edwards, uno de los amigos más cercanos a Neruda durante los últimos años de su vida, es el autor de esta original y reveladora selección, que ha explicado en un prólogo rico en historia, reflexión y revisión crítica.

  -Los Veinte poemas son un libro doloroso y pastoril que contiene mis más atormentadas pasiones adolescentes, mezcladas con la naturaleza arrolladora del sur de mi patria. Es un libro de amor porque a pesar de su aguda melancolía está presente en él el goce de la existencia-. Con estas palabras define Pablo Neruda este libro que el lector tiene en sus manos, aparecido en abril de 1924, cuando su autor tenía veinte años de edad. Han pasado desde entonces más de setenta años, los más prodigiosos setenta años de vida de un libro de poesía en nuestro siglo. "Viente poemas de amor y una canción desesperada" es la base de la fortuna literaria de Pablo Neruda. Mientras las vanguardias se extendían en el mundo artístico, Neruda se refugiaba en los crepúsculos para pasar de un modernismo en transformación a un neorromanticismo profundamente original. Su conexión con la sensibilidad adolescente y prerromántica ha puesto de manifiesto un poder de comunicación basado en su potencialidad...

Cúspide, desde la perspectiva de la plenitud de la edad, de la poesía amorosa nerudiana, estos Cien sonetos de amor sorprenden ante todo por el contraste entre la palpitación de la palabra y la imagen, y la deliberada elección de una desnudez que rehúye los prestigios sonoros o constructivos del soneto clásico. -Con mucha humildad?escribe Neruda?hice estos sonetos de madera, les di esta opaca y pura substancia-, que contrapone a las -rimas que sonaron como platería, cristal o cañonazo- de los poetas que anteriormente abordaron el soneto. Del mismo modo, es evitado el principio del mantenimiento de un patrón métrico y rítmico invariable, y, con mayor razón todavía, la estructura silogística y simétrica en la exposición de lo contenido en cuartetos y tercetos. Pero este despojamiento voluntario es un medio para dejar expedita la más soberana libertad en la visión: se conquista una nueva y poderosa cohesión, la de una palabra de tierra, agua, aire y llama, la de una voz que es el metal y ...

  Publicado anónimamente en Italia en á 1952, Los versos del capitán constituye un libro controvertido en la obra de PabloáNeruda. Encierran un origen secreto, clandestinoáy conmovedor. Los amantes ocultosá?Pablo y Matilde? saben de los inconvenientesápara declarar a viva voz elásentimiento que les une y, más allá de losáimpedimentos, se refugian en la isla de Capri. Así, el Capitán no dirá ser el autor de esos versos míticos y ese libro será uná-hijo natural, no reconocido-.

El libro reúne 55 poemas en siete apartados temáticos que condensan el espíritu de la obra nerudiana, sus diversas épocas estilísticas y los temas que le preocupaban. Son los titulados "El amor", "La poesía", "El mar", "El tiempo", "Un espacio para los sentidos", "La naturaleza en vuelo" y "Al final unas preguntas". La presente antología ha sido preparada por los poetas Gerardo Beltrán y Abel Murcia, conocidos en el ámbito de la poesía en español por ser los traductores de referencia de la premio Nóbel Wislawa Szymborska y otros poetas polacos contemporáneos. Las ilustraciones son obra de Adolfo Serra, que retrata a la perfección el torrente entusiasta y colorista que son los versos del poeta chileno.

  Pablo Neruda, uno de los mayores poetas contemporáneos en lengua castellana, ejerció una decisiva influencia en poetas como García Lorca, o Rafael Alberti, con quienes mantuvo una estrecha amistad. Precisamente fue Alberti quien se encargó de hacer esta selección (acompañada por un prólogo), en la que se hace un detallado recorrido por las principales obras del poeta chileno.

Esta "Antología poética" refleja con nitidez la unidad y la variedad de la vasta y compleja obra de Pablo Neruda (1904-1973), Premio Nobel de Literatura de 1971. En su rigurosa selección Hernán Loyola ofrece una propuesta de lectura ordenada en siete períodos. En los primeros se suceden las exaltaciones de amor apasionado y amargo, el buceo en los abismos de su alma y la concepción del hombre como criatura extraviada en un mundo caótico y sin sentido, plasmada con un lenguaje cuajado de audaces metáforas. En los siguientes, cobran relieve el compromiso social y político y el vibrante canto a las tierras de América, a las realidades cotidianas y a los sentimientos "elementales". Estas múltiples facetas han convertido a Neruda en un maestro para poetas de muy diverso signo.

  Las cartas de amor de Pablo Neruda reunidas en esta edición muestran la exaltación y la inquietud del hombre enamorado con respecto a sus numerosas musas (Terusa, Albertina, Olga, Delia, Matilde, etc.). También contemplan el vínculo profundo que une al joven poeta con su hermana Laura, su confidente preferida, y a su " madre " , Trinidad Candia Marverde, que sustituyó a su madre verdadera, muerta prematuramente. A ambas se dirigen muestras de afecto y atención que enriquecen la exuberante lista de la experiencia amorosa de Neruda, aportando el matiz de ternura que alberga el corazón del poeta. El epistolario amoroso de Neruda ùaparte de algunas cartas a Teresa, Albertina y Matilde, capaces de crear un mundo exclusivo de pasión y ensueñoù revela un espacio poblado de referencias personales y, al mismo tiempo, muestra la extraordinaria riqueza de los intereses vitales del poeta. Las misivas de amor tienen un carácter eminentemente privado en el que conviven, junto a los apela...

  Pocos libros -y menos aún tratándose de poesía- han alcanzado la difusión de " Veinte poemas de amor y una canción desesperada " . Expresión de sentimientos universales y perennes, de una pluralidad de expresiones amorosas, esta obra de Pablo Neruda, pese a haberse convertido con el curso de los años en una obra clásica, conserva intacta su magia secreta, contagiosa y peligrosa.

  Me gustas cuando callas porque estás como ausente, y me oyes desde lejos, y mi voz no te toca. Parece que los ojos se te hubieran volado y parece que un beso te cerrara la boca. Como todas las cosas están llenas de mi alma emerges de las cosas, llena del alma mía. Mariposa de sueño, te pareces a mi alma, y te pareces a la palabra melancolía. Me gustas cuando callas y estás como distante. Y estás como quejándote, mariposa en arrullo. Y me oyes desde lejos, y mi voz no te alcanza: déjame que me calle con el silencio tuyo. Déjame que te hable también con tu silencio claro como una lámpara, simple como un anillo. Eres como la noche, callada y constelada. Tu silencio es de estrella, tan lejano y sencillo. Me gustas cuando callas porque estás como ausente. Distante y dolorosa como si hubieras muerto. Una palabra entonces, una sonrisa bastan. Y estoy alegre, alegre de que no sea cierto.

  -Negra estava la nit i jo lliscava pel carrer amb lÆestel robat a la butxaca-. Dalt un gratacels a la immensitat de la nit, algú sÆapropia dÆun estel; en el moment de ficar-seÆl a la butxaca, começa la seva odissea. Un extraordinari poema de Pablo Neruda que brilla en les imatges dÆElena Odriozola.