miércoles, 30 de noviembre de 2022

My dog is my gps / mi perro es mi gps. ROMERO,CLAUDIA MARCELA


 

Hermoso libro de fotografías de perros de distintas razas y tamaños, retratados en 11 países del mundo. 150 páginas a color con más de 200 fotos, en una edición bilingue español e ingles que incluye los nombres, la raza, la edad de los protagonistas, y además textos cortos muy interesantes con curiosidades y citas sobre los canes, que encantará a los amantes de los perros. Un libro de colección con dos tapas: una en cada idioma. Un regalo ideal para los amantes de los perros y de las mascotas de todas las edades.

martes, 29 de noviembre de 2022

Ricardo compaire.VVAA


 

Imaginamos a Ricardo Compairé Escartín (Villanúa, Huesca, 1883-Huesca, 1965) en la cima de una montaña observando el horizonte, como lo haría El caminante sobre el mar de nubes de Caspar David Friedrich. Compairé, pionero de la fotografía aragonesa, nos descubrió el Alto Aragón, caminó por sus valles, subió a sus montañas, recorrió sus pueblos y habló con sus gentes. Y lo hizo con su cámara en ristre, retratando todo aquello que el progreso y la modernidad iban a sepultar.

domingo, 27 de noviembre de 2022

Vulnerabilidad urbana desapercibida.Jesús García Araque


 

En la mayoría de las ciudades del mundo existe desigualdad entre espacios. En España suele recurrirse a la utilización del concepto de ôvulnerabilidad urbanaö para tratar este asunto. En caso de no intervenir en los en los que una parte de sus habitantes se encuentren en peor situación que en otros circundantes, puede desequilibrar un conjunto urbano. Las administraciones públicas realizan ocasionales intervenciones destinadas a mejorar territorios desfavorecidos y, consiguientemente, la calidad de vida de sus moradores. Es precisa una identificación certera de estos espacios, pues, un posible error, puede dejar fuera del proceso a determinados ciudadanos. Con intención de enriquecer los procesos de localización existentes se revisan los métodos habituales y se desarrolla la idea de que existe una ôvulnerabilidad desapercibidaö, al respecto de aquella que no es apreciada en estudios sobre el tema, mayoritariamente cuantitativos. Se analizan sus posibles causas, se constata su presencia en la ciudad de Valladolid y se muestran sus consecuencias espaciales. Una vez planteado y demostrado el problema, se define una alternativa para solventarlo en forma de una metodología cualitativa, que es un enfoque poco utilizado con fines delimitativos. Se implementa en tres ciudades de Castilla y León, de forma que se descubren sus entornos desfavorecidos, algunos de los cuales no pueden ser detectados estadísticamente.

sábado, 26 de noviembre de 2022

Recerca en humanitats 2020. VARIOS AUTORES


 

Aquest volum inclou els onze treballs corresponents a les presentacions realitzades a la cinquena edició de les Jornades del Doctorand. Aquests textos constitueixen una nova mostra de la recerca en Humanitats en els diversos àmbits d'investigació que inclou el nostre programa; així els estudis comprenen qu?estions d'història i història de l'art, de llengua i literatura.

viernes, 25 de noviembre de 2022

Teoria del diseño de tipos. UNGER,GERARD


 

Los veinticinco capítulos de este libro, incluido el prefacio y el epílogo, son un diálogo entre la experiencia personal y el análisis científico, sin que ninguna de las dos vías se sitúe en una posición de preeminencia. Lejos de estas páginas quedan las miradas subjetivas como valor único sobre las que asentar el diseño de tipos. Pero a la misma distancia, cuanto menos, se sitúan las maquinales estructuras, frías, neutrales o desnudas de los componentes sociales o subjetivos que envuelven todo diseño. Acercarse a la Teoría del diseño de tipos precisa de una mirada abierta y una necesidad de preguntar y preguntarse qué pretendemos cuando emprendemos el desarrollo de un tipo. Gerard Unger se adentra en las procelosas aguas de la historia sin apriorismos, pisa con seguridad sobre terrenos resbaladizos como la congruencia, la coherencia, la expresividad o la ergonomía, y ofrece un modelo de rigor en el diseño tipográfico, complemento de su otro libro, ¿Qué ocurre mientras lees?, centrado en los mecanismos del cerebro que debe tener en cuenta el diseñador para abordar su obra. En este caso, se zambulle en los

jueves, 24 de noviembre de 2022

Arte video y comunicacion docencia e investigación en lo transdisciplinar. SEDEÑO VALDELLOS,ANA


 

Nuestra cotidianeidad está sumida en un paradigma cultural dominado por la imagen: ya sea de manera inesperada en nuestra timeline de Twitter, a la hora de buscar algo de entretenimiento en YouTube, en los autobuses urbanos con finalidad publicitaria.

miércoles, 23 de noviembre de 2022

Mirades i estudis des de la setmana del comic de tarragona. SAMPER PRUNERA, EMILI


 

Mirades i estudis des de la Setmana del Còmic de Tarragona és un compendi de textos amb dos denominadors comuns: el còmic i Tarragona. El primer vertebra el contingut de tot el llibre, amb capítols que tracten aspectes diversos (autors, personatges, sèries...) però que comparteixen la passió (i la mirada amb esperit crític) pel món de les vinyetes. El segon, Tarragona, respon a la unió amb el primer gràcies a les jornades d'estudi de l'art seqüencial organitzades per Delirópolis i celebrades entre els anys 2008 i 2019, en les quals cal emmarcar bona part del contingut del llibre. D'aquesta manera, es pretén compartir l'estimació pel còmic, alhora que reivindicar-ne el seu estudi, alhora que es deixa constància de l'activitat realitzada a Tarragona aquests darrers anys. Tot plegat amb la intenció d'obrir la mirada del lector vers l'apassionant món de les vinyetes i de servir d'estímul per agafar (o reprendre) la lectura d'aquest mitjà artístic que tantes bones estones ens ofereix i tantes coses ens pot aportar també des d'una mirada acadèmica.

martes, 22 de noviembre de 2022

Frankenstein 1973 2020 el espiritu de la. BAETENS, JAN / SANCHEZ-MESA MARTIN, DOMING


 

1940, un pueblo perdido en la meseta castellana, el silencio y el miedo de los años de posguerra, los padres que callan y dos niñas que descubren en el cine una película que les abre los ojos: el famoso Frankenstein de James Whale.



1973, los últimos años del régimen franquista, y una película de Víctor Erice, El Espíritu de la colmena, que da una nueva forma a los traumas de la guerra y de la infancia a través de un lenguaje cinematográfico capaz de dar sentido al silencio.



Cruzando las fronteras entre idiomas, pero también entre palabra e imagen, este libro representa una nueva metamorfosis de un tema eterno: el de la confrontación entre el individuo y el mundo que lo acoge y lo aplasta.

lunes, 21 de noviembre de 2022

Maravillosas aventuras de la sra pop y el sr rock,las. CUNILL CLARES,ANDREU


 

Tras viajar por la historia de la música negra con el Sr. Soul, la Sra. Jazz y el Sr. Blues, ahora podemos conocer la historia de Elvis Presley, Little Richard, Johnny Cash, Bob Dylan, los Beatles y los Rolling Stones, entre otros, de la mano de la Sra. Pop y el Sr. Rock, dos personajes que estuvieron ahí viviéndolo en primera persona. Asistiremos a los festivales más míticos, cruzaremos los USA de costa a costa y conoceremos, de paso, al Tío Country y la impetuosa Sra. Punk! Todo plasmado en espectaculares imágenes por Tim Sanders, reputado dibujante británico, y en textos aportados por el pedagogo, escritor y músico Andreu Cunill.

domingo, 20 de noviembre de 2022

Cine coreano. VERA POSECK,BEATRIZ


 

Corea del Sur ha sido, a lo largo de la historia, un país muy hermético y reticente a abrirse al mundo exterior. Sin embargo, en los albores del siglo XX tuvo lugar un fenómeno conocido como hallyu, a través del cual la cultura coreana comenzó a expandirse. El canalizador de esta ola coreana fueron las series de televisión (K-dramas) y poco tiempo después se sumó la música (K-pop). Así, durante las últimas dos décadas, Corea del Sur se ha convertido en uno de los principales exportadores de cultura y entretenimiento al mundo. Gracias al reconocimiento internacional de la película Parásitos (Bong Joon Ho, 2019), que se hizo con cuatro Óscar de Hollywood, todo parece indicar que estamos ante un nuevo fenómeno expansivo: el K-cine.

Cine Coreano: cine se escribe con K llega, por tanto, en un momento idóneo, cuando el público general de este lado del mundo comienza a interesarse por las películas de ese país. Esta obra, amena, exhaustiva y rigurosa, ofrece al lector un repaso por las mejores películas que nos ha dejado el cine coreano y lleva a cabo una revisión del estado actual de una industria. que pasa por su mejor momento. Un recorrido por la historia del cine coreano con especial atención a los directores y actores más interesantes de nuestros días.

A través de las páginas de este libro, emprendemos juntos un largo y enriquecedor viaje de 10 000 kilómetros a un país profundamente desconocido en Occidente, quizá el más ignoto de todo Asia. Todo lo que necesitas saber y conocer para adentrarte en el fascinante e hipnótico mundo del K-cine lo encontrarás entre sus páginas.

sábado, 19 de noviembre de 2022

Rock hudson su historia. AA.VV


 

El 25 de julio de 1985 el mundo recibió, atónito, la noticia de que Rock Hudson estaba internado en el hospital Norteamericano de Neuilly (París) enfermo del SIDA. Esta revelación conmovió a la opinión pública, pues mostraba bajo una luz totalmente distinta al hombre que había representado el ideal masculino para varias generaciones de mujeres. Fue entonces cuando Rock Hudson le dijo a Mark Miller, a quien le unía una gran amistad desde hacía treinta y cinco años: ?Creo que ha llegado el momento de escribir el libro?. En efecto, era ya hora de hacer lo que Hudson había evitado desde que se convirtió en un gran actor: contar la verdadera historia de su vida. Historia que muestra, hasta el absurdo, el engaño sobre el que se basa en ocasiones Hollywood: cómo el joven homosexual Roy Fitzgerald pudo llegar a ser el mundialmente admirado actor Rock Hudson, quien durante más de treinta años tuvo que proteger su imagen de galán cinematográfico. Para ello debió preservar su intimidad y evitar que se descubrieran sus inclinaciones homosexuales.

Una vez hecha pública su enfermedad, Rock Hudson quiso que se supiera su verdadera historia. Era, pues, necesario este libro. Sara Davidson utilizó la información obtenida a través de entrevistas con Rock, reunió cartas, documentos ?en tre ellos los cuadernos de notas que la madre del actor fue redactando a lo largo de treinta años? y fotografías. Además mantuvo largas conversaciones con los amigos más íntimos de Hudson ?entre ellos Doris Day, Juliet Prowse y Susan St. James?. De este modo logró la historia más completa sobre la vida íntima, la brillante carrera y el trágico final de uno de los últimos y más populares astros de Hollywood.

viernes, 18 de noviembre de 2022

El halcon maltes. AA.VV


 

La novela de Dashiell Hammet fue llevada al cine por primera vez en 1931, con Ricardo Cortez y Bebe Daniels, y por segunda vez, en una versión muy reelaborada, en 1936, titulada ?Satan Met a Lady?, con Wa rren William y Bette Davis. Pero la película de John Huston (la primera que dirigía) eclipsó por completo a las otras dos. El personaje de Bogart, Sam Spade, era el prototipo del antihéroe, un ro mán tico cínico, tan duro, interesado y despiadado como cualquiera de los ban didos con los que se enfrenta.Ade más, la película introdujo en la pantalla al veterano actor teatral británico Sydney Greenstreet, en el papel del hombre gordo alegre pero siniestro, papel que siguió representando durante toda aquella década.

Con su reunión de personajes tenebrosos y equívocos, con su humor penetrante y sarcástico, con su ambiente de oscuridad, traiciones y perversiones, y su empleo triste y grave de la fotografía en blanco y ne gro, ?El halcón maltés? fue la antecesora de todas las películas del cine negro que aparecieron algunos años más tarde. Es una película significativa en muchos sentidos, pero si no fuera algo más que eso ahora no ocuparía más que una nota a pie de página en los tratados de históricos del cine.

En el setenta aniversario del estreno de ?El halcón maltés?, este libro aborda con rigurosidad todos los aspectos de la película a través de la mirada de un amplico elenco de historiadores y críticos cinematográficos: Charles M. Berg, Gideon Bachmann, Guillermo Cabrera Infante, Bosley Crowther, Roger Ebert, Otis Ferguson, Ángel Fernández-Santos, Lawrence Grobel, François Guérif, Allan Hunter, Richard T. Jameson, Pauline Kael, Stuart M. Kaminsky, Ethan Mordden, Barry Norman, Martin Rubin, Anthony Slide, David Thomson y François Truffaut.

jueves, 17 de noviembre de 2022

Historia de la gran musica para piano. GONZALEZ MIRA, PEDRO


 

Un viaje, en fin, por la historia de la música para piano, desde las primeras espinetas a los teclados más complejos, desde Bach hasta la penúltima modernidad, plagado de arte y pasión y escrito por uno de los críticos musicales de referencia.



Estas páginas son un regalo para aquellos que se interesen por la música para piano y sus autores. Un regalo repleto de emociones musicales que repasa las creaciones más importantes y emblemáticas del género. Más allá de la historia del propio instrumento, con certeza el que más y mejor música nos ha legado, el autor nos guía a través del «pianismo» de Mozart y de románticos como Chopin, Liszt o Brahms, con Beethoven y Schubert como eje central, pero sin dejar de mirar hacia los necesarios orígenes: Cabezón, Frescobaldi, los Couperin, Domenico Scarlatti y, naturalmente, Bach. No solo como antecesores de derecho sino como portadores de verdades musicales transmisibles al teclado moderno desde sus viejas consolas instaladas en los grandes órganos y los más domésticos clavicémbalos.



Páginas que miran hacia la modernidad de Debussy, Albéniz o Ravel, sin olvidar al «mestizo» Gershwin o al padre de la música actual norteamericana, Charles Ives, analizando su procedencia y sus fundamentos, amén de la inasible belleza de sus composiciones. A través de estas, conoceremos las distintas maneras de afrontar la creación y la personalidad de cada compositor para comprender su realidad más intangible y su propio e indeleble sello personal, algo que, sin duda, supone mucho más que una determinada manera de combinar las notas.



«El autor, fundamentado en su larga experiencia de aficionado y de estudioso, va llevando al lector por un camino bien delimitado, orientándolo, conduciéndolo suavemente.» ARTURO REVERTER, crítico musical

«Pedro González Mira tiene una pluma rigurosa, veterana, melómana y amena de la musicografía española (...), es un humanista en el más hermoso y legítimo sentido de la palabra.» JUSTO ROMERO, crítico musical

miércoles, 16 de noviembre de 2022

Cuerpos conectados. BAIGORRI, LAURA / Y OTROS


 

Cuerpos Conectados parte de un proyecto de investigación artística sobre la autorrepresentación y construcción identitaria en el arte audiovisual de la sociedad transmedia. A través de la tecnología, el cuerpo se expande más allá de sus límites biológicos o naturales vinculándose a redes, conexiones y sistemas en el entorno telemático para generar nuevas formas de autorrepresentación individual y colectiva que están produciendo un gran impacto en nuestra sociedad. La sobreexposición personal y la extimidad en las redes, el deseo de reconocimiento y el ensimismamiento, la autopercepción sensorial, el potencial de emulación humana de los sistemas artificiales, la construcción utópica del cuerpo, las dudas existenciales, el deseo de cambio físico y psicológico, la medicalización, la resistencia a los estereotipos, la reformulación subversiva del género, el relato íntimo feminista, la representación del dolor y la enfermedad, de la muerte y el duelo; todos ellos son aspectos ampliamente analizados desde las diferentes aproximaciones humanistas ûantropológicas, filosóficas, históricas, psicológicas, sociológicas

martes, 15 de noviembre de 2022

Brosmind more why how what. BROSMIND


 

Brosmind es un estudio de diseño barcelonés formado por los hermanos Juan y Alejandro Mingarro en 2006. Este prolífico tándem creativo ha dado forma a campañas para firmas como Nike, Gillette o Microsoft, expuesto su obra en galerías de todo el mundo y acumulado tantos premios internacionales por su trabajo que sería imposible enumerarlos aquí. More WHY HOW WHAT es la edición ampliada y actualizada de su primer gran libro de arte, que reúne sus trabajos más representativos e ilustra su proceso creativo a través de fotografías, bocetos y textos. Un despliegue visual incomparable y un objeto de deseo que no debería faltar en la estantería de cualquier amante del diseño.

lunes, 14 de noviembre de 2022

Dibujar anime a partir de formas sencillas. HART, CHRISTOPHER


 

Dibuja populares personajes de anime en unos minutos





Las formas básicas son la clave para dibujar cualquier cosa, y el anime no es una excepción. Con más de 100 demostraciones

paso a paso basadas en formas simples, este libro te enseña: cómo dibujar los tipos de personaje más populares del anime, como colegiales

y graciosas mascotas; los conceptos básicos relativos a la cabeza y cómo encontrar las expresiones, los peinados y las actitudes más

indicadas para cada figura; y cómo construir cada cuerpo paso a paso, tanto el femenino como el masculino, hasta lograr un personaje completamente terminado.





Empieza hoy mismo a practicar esta divertida técnica, transformando formas básicas en personajes de anime terminados.

También incluye trucos y consejos para conseguir un auténtico carácter anime en tus creaciones, y te enseña a dibujar poses que

representen la actitud de cada personaje o una acción específica, y cómo escoger el vestuario que realce su personalidad.

sábado, 12 de noviembre de 2022

Pintar animales a la acuarela en 5 pasos. ANDREJEW, NELLI


 

Pinta los animales más adorables





Aprende a pintar 50 proyectos paso a paso de los animales más encantadores: roedores, erizos, perros, gatos y muchos otros. Ideal para

principiantes. Los fundamentos de la acuarela explicados con sencillez, para disfrutar pintando. Infinitas posibilidades para crear láminas y

tarjetas, ilustrar diarios creativos o dot journal y pasarlo muy bien.





En acuarela, los colores cambian constantemente. Esto es lo que hace que esta técnica sea, por un lado, muy relajante y, por otro, increíblemente

emocionante. Prepárate para una experiencia maravillosa. Este libro muestra cómo pintar tus propios animalitos, así como las técnicas

básicas de la pintura con acuarela. Ve probando paso a paso y, si te apetece, personaliza los motivos eligiendo diferentes colores o expresiones.

Cada vez tendrás más confianza y descubrirás poco a poco qué es lo más te gusta.

viernes, 11 de noviembre de 2022

Andalucia tierra de moros y cristianos. MARTINEZ POZO, MIGUEL ANGEL


 

Los moriscos nunca vencieron su vulnerabilidad, angustia, mortalidad y siempre estuvieron cuestionándose qué hacer, quién ser, por qué luchar y a qué darle valor. Vivieron dentro de un mundo interior de negación debido al sufrimiento y trauma que tuvieron a lo largo de su vida sintiendo una constante lucha interna por extrañar lo que fueron o lo que hubieran querido ser cuestionándose cosas sin encontrar respuestas a las mismas. Fueron conscientes de una realidad donde llegaron a ser lo que no quisieron ser. Donde el pasado dejó de existir. Donde el presente se transformó perpetuamente en pasado. Donde el futuro era incierto y desconocido. Y de la tristeza, la ira, la angustia, el miedo, el dolor y el sufrimiento, de ser conscientes de su propia muerte y asumir ciertos riesgos, surgió, como un comportamiento mágico y milagroso, la alegría porque esta sirvió para convertir aquella posición esquizofrénica, esa situación difícil de resolver, la resiliencia traumática a la que se enfrentaron, en nuestra señal de identidad. En lo flamenco. En lo andaluz.

A través de la siguiente obra nos adentraremos, analizaremos y reflexionaremos en la influencia que tuvo el morisco en lo andaluz hasta crear nuestra propia identidad cultural. La evidencia de lo invisible.

Y profundizaremos en la fiesta ya que esta, en general, posee, por sí misma y tras de sí, una rica y compleja historia asentada dentro de un contexto social, simbólico, ideológico y económico determinado por un espacio y tiempo concreto. Tiene múltiples aristas y de ahí su gran riqueza. Es un fenómeno de tal complejidad que cuanto más se profundiza en la misma, cuanto más se investiga y se apuesta por ampliar el foco de la mirada, mayores facetas salen a la luz ofreciéndonos novedosas interpretaciones y aportando nuevas visiones que trascienden los planteamientos históricos y etnográficos clásicos. Quizás la primera impresión pueda ser de sorpresa o incluso de rechazo. Tal vez, para otros, abra nuevos horizontes para construir un presente lleno de futuro humano y sincero.

jueves, 10 de noviembre de 2022

esigualdad de genero en el sistema del arte en españa. PEREZ IBAÑEZ, MARTA / GONZALEZ, SEMIRAMIS / RODOVALHO,CAROLINA

 

Un breve repaso comparativo a la obra creada por mujeres artistas presente en museos, centros de arte, exposiciones institucionales, galerías, ferias de arte y colecciones públicas y privadas, particulares y corporativas, deja en evidencia una desigualdad llamativaö, explica en los primeros párrafos del libro Marta Pérez Ibáñez. Con este libro Pérez Ibáñez, Rodovalho y González buscan visibilizar, a partir de una visión crítica, esta problemática, apoyándose principalmente en las fuentes primarias: las propias artistas, galeristas y otros profesionales y agentes del sistema y del mercado del arte en España.

miércoles, 9 de noviembre de 2022

Muerte desastre y accidente andy warhol. CASTANEDO ALONSO, MARTA




 

La serie «Muerte y desastre» del artista pop Andy Warhol, de la primera mitad de 1960, trata temas controversiales y muy conectados con su época como el suicidio, la pena de muerte, los accidentes de tráfico, el asesinato de Kennedy, las revueltas raciales o la bomba atómica. Temas que, de algun modo, arremetían contra el «sueño americano» al visibilizar su lado oscuro. El libro pone en relación estas obras con su contexto artístico, histórico y político, estableciendo una narración que nos sitúa en el momento previo al que Warhol crea la sèrie para, así, entender mejor cuál es su valor y su diferencia con respecto a anteriores manifestaciones artísticas que habían abordado temas similares. Se trata, en definitiva, de entender qué significó «Muerte y desastre» en su tiempo, pero, también, de evidenciar lo relevante que sigue siendo reflexionar sobre esta serie en nuestro presente.

martes, 8 de noviembre de 2022

Tecnicas de dibujo manga 3 personajes inolvidables. HAYASHI / MATSUMOTO / MORITA


 

¡UN MANUAL IMPRESCINDIBLE PARAQUELLOS QUE QUIERAN CONVERTIRSEN DIBUJANTES!odo dibujante se ha encontrado en la situación de quererrear un personaje atractivo, pero el resultado final no ha acabadoransmitiendo la idea que uno tenía en mente. Esto suelecurrir cuando se dedica una atención excesiva a las formas yos detalles, y olvidamos cuál era el objetivo inicial del dibujo.e considera que un buen dibujante domina la comunicación,a composición y la representación. Pero si hablamos de manga,ay que añadir un cuarto factor: la capacidad de presentara ficción de una manera verosímil.n este tercer volumen se proponen una serie de trucos yonsejos para mejorar la calidad de la información que deberansmitir un dibujo y la cantidad de elementos que deberíanmplearse para conseguirlo.

lunes, 7 de noviembre de 2022

Animales en un solo trazo. HAYASHI, KENZO


 

¡Un divertido ejercicio cerebral para niños de 3 a 100 años! ¡Vamos a dibujar animales con una sola línea! Los más pequeños pueden dominar habilidades motrices dibujando sus animales favoritos con esta técnica artística: el dibujo a línea continuo. Este libro contiene más de 50 dibujos de animales para que los pequeños observen, tracen, imiten y se atrevan a dibujar cualquier animal. Una vez que dominen la técnica podrían crear muchos de animales con tan solo una línea. Los dibujos a línea ayudan a los niños a pensar más allá de los modelos y arquetipos e incrementan su creatividad. Un excelente ejercicio para el cerebro y la memoria a corto plazo, así como para ejercitar la habilidad de comprender el espacio de manera precisa. El dibujo en un solo trazo requiere la habilidad cognitiva de recordar el proceso y su retención en la memoria para captar el espacio con precisión. Como resultado el lóbulo frontal, parietal y cerebelo se activan. Observar a los animales para poder dibujarlos también incrementa la concentración. El dibujo en una sola línea será un gran ejercicio tanto para los más pequeños como para

domingo, 6 de noviembre de 2022

Diseño textil. NOEL,MARIE CHRISTINE / CAILLOUX,MICHAEL


 

Diseño textil presenta las facetas de la creación textil y del oficio de diseñador textil. Describe las sucesivas etapas de la concepción y realización de proyectos para todos los sectores -moda, hogar y entorno del hogar-, al tiempo que explica las técnicas asociadas a ellas. El libro presta una atención especial a las tendencias dominantes actuales y ofrece un enfoque del trabajo de interpretación de la tendencia, que es el núcleo del oficio de diseñador textil. Los proyectos que muestra, obra de alumnos de nivel casi profesional, presentan casos de estudio notables. Este soporte pedagógico será de gran ayuda para los estudiantes a lo largo de todos sus estudios, así como para jóvenes profesionales.

sábado, 5 de noviembre de 2022

Manual de guitarra. MONTARESE, MASSIMO


 

La guitarra es un instrumento que ha sabido adaptarse a todo tipo de estilos musicales. Se tengan o no conocimientos previos, es posible aprender a tocar la guitarra con este manual que, aunque no olvida la teoría, incide más en la práctica para poder empezar a rasgar las cuerdas con armonía desde el primer momento. Hoy puede ser el primer día para el guitarrista que llevas dentro.

viernes, 4 de noviembre de 2022

Manuel castillo concierto para violoncello y orquesta. GARCIA SIMON,RODRIGO


 

En esta aportación, el musicólogo Rodrigo García Simón recupera un importante título de la producción del reconocido compositor Manuel Castillo, quien gozó durante su vida del valor y el éxito que su trabajo le hizo merecer. A pesar de haber sido llamada a ser una de las grandes piezas del repertorio español para violonchelo de la segunda mitad del siglo XX, el Concierto para violoncello y orquesta ha quedado ciertamente en tierra de nadie debido a la ausencia de una edición crítica de la partitura. En esta edición vamos a encontrar los elementos clave para entender la obra y poder devolverle el valor que merece, brindando al mundo del violonchelo la posibilidad de sumar a su repertorio la interpretación de una gran obra de Manuel Castillo.

jueves, 3 de noviembre de 2022

Cuaderno de campo. RUIZ ALVAREZ, RAFAEL


 

Este libro es el resultado de un proyecto a largo plazo que nace en 2015, cuando Rafael Ruiz Álvarez, profesor titular de la Universidad de Granada, vuelve a ser elegido para dirigir el Aula de Artes Escénicas y el Grupo de Teatro de esta Universidad, que él decide ampliar introduciendo la Danza. Tras haver desempeñado esa misma función en una etapa anterior (2001-2009), abre un nuevo periodo en el que pone en escena cuatro montajes consecutivos-uno en cada curso académico entre 2016 y 2019- que tendrán como denominador común la autoría granadina de los textos en los que están basados. Federico García Lorca, Jose Martín Recuerda y Francisco Ayala, como figuras mayores, y cinco mujeres escritoras que vivieron entre los silogs XII al XX, aportan, desde géneros literarios no necesariamente teatraes, el contenido verbal de las cuatro dramaturgias, acompañadas en todos los casos por mucho trabajo físico, de danza y de expresión corporal, que definen las señas de identidad de las producciones universitarias aquí presentadas y con las que la compañía ha realizado cerca de cuarenta representaciones y obtenido dos

miércoles, 2 de noviembre de 2022

En españa. AA.VV

 

La exposición "En España. Fotografía, encargos, territorios, 1983-2009" expone varios proyectos fotográficos sobre ciudades y territorios y sus procesos de transformación con el '92 como momento central.

Esta exposición y el libro que la acompaña reflejan, por primera vez, las principales experiencias que han habido en España fruto del uso de la fotografía como instrumento de observación y representación de los territorios y sus cambios.

Organizada en torno a tres momentos (la década de 1980, las grandes transformaciones urbanas relacionadas con los eventos de 1992 y la primera década del siglo XXI), presenta el trabajo de casi setenta fotógrafos junto a las publicaciones editadas en relación con los once surveys seleccionados.

martes, 1 de noviembre de 2022

Spqr now. VIZCAINO ESTEVAN,TONO


 

¿Qué pintan las iniciales SPQR en las tapas de las alcantarillas de Roma? ¿Y la Loba Capitolina en el escudo de un equipo de fútbol? ¿Qué mueve a la gente a ofrendar flores a Julio César en pleno siglo XXI? ¿Acaso un vino con nombre de dios sabe mejor? ¿Por qué esa obsesión de los turistas por hacerse selfies con centuriones ante el Coliseo? SPQR now es un recorrido inusual por las calles de Roma. Un tour que no tiene parada obligatoria en los grandes monumentos y museos arqueológicos, sino que se recrea en las representaciones que, desde el presente, se hacen del pasado antiguo.

El espiritu de la ilustracion 2022 Todorov, Tzvetan

  Tras la muerte de Dios y el desmembramiento de las utopías, nuestra época parece arrojada a la incertidumbre. Muchos de los esfuerzos inte...